Jones

Soulful Selfmademan

Commentaire image : Jones

De la Soul helvétique, si, si, ça existe, et Jones en est la preuve vivante. Agé d’à peine 23 ans, Jonas Zahnd, a sorti en mars dernier «For The Love Of...», un premier album prometteur qu’il a mis deux ans à composer, écrire et enregistrer. Son style est une combinaison réussie de ballades et d’airs dansants dans le domaine du Soul-Rock. Une aventure qui se passe entre l’introversion et l’extase. Ce fan de D’Angelo nous parle de son évolution musicale, de ses projets d’exportation et de l’évolution de la Soul d’aujourd’hui, en exclusivité pour Onlygroove.

Peux-tu te présenter en premier ? Nous parler de ton parcours. Peu de gens te connaissent…

Je m’appelle Jones, j’ai 23 ans et je vis dans la ville de Berne. J’ai commencé à faire de la musique très tôt et j’ai appris à jouer du piano à l’âge de 5 ans. Plus tard, j’ai aussi commencé à jouer de la guitare. Ma passion pour la musique Soul m’est venue progressivement, mais plus récemment, j’ai aussi écouté beaucoup de Rock et de Funk, qui continuent d’influencer mon style, surtout lors des prestations live.

Parle-nous un peu de la conception de ton album. Avec qui tu as travaillé, comment s’est déroulée la réalisation des chansons, l’écriture, etc.

L’idée d’enregistrer un album venait de mon frère, c’est lui qui, plus tard, a été capable de me venir en aide pour tout ce qui concernait l’administration, l’organisation etc.

Cet album a été enregistré principalement chez moi, dans mon petit studio, confectionné par mes propres soins. Là-bas, j’ai tout le temps du monde pour retranscrire sur papier mes idées. Pour que ça « sonne bien », que ce soit au niveau du mixage comme de la finalisation, j’ai eu besoin de l’aide de Ben Mühletaler et Gerd Stäuble (Züri West). L’équipe avec qui j’ai travaillé était fabuleuse ! Comme j’ai encore du mal avec l’anglais, pour produire mes textes, j’ai reçu le support d’un collègue qui maîtrise mieux la langue anglaise (Dominik Gysin). C’est difficile de dire combien de temps j’ai passé pour faire cet album car je me suis servi de plusieurs riffs que j’avais enregistré auparavant. En gros, l’album regroupe des enregistrements de ces 3 dernières années.

A l’origine, il était prévu de sortir une compilation sur laquelle les chansons devaient être chantées par d’autres chanteurs mais finalement, je l’ai fait moi-même et j’ai fait appel à des invités que sur quelques titres, comme sur «For The Love Of…» (Freda Goodlett). Pour moi, il est important que certaines chansons, par-dessus tout les chansons d’amour, soient chantées en duos. Ca donne aussi à l’album plus de diversité.

Quels sont les morceaux que tu préfères sur ton album, et pourquoi ?

C’est difficile à dire. Chaque chanson a un sens particulier pour moi et me rappelle des moments spécifiques. Ca dépend juste de l’état d’esprit dans lequel je suis. Vu que je suis plutôt un type calme, j’ai tendance à écrire et écouter des ballades. Je pense que je me suis pas mal débrouillé sur «Out Of My Way» et «Try Again» et pourtant, bizarrement, je les ai écrites quand j’avais des problèmes avec ma petite amie – une période très riche en émotions. Parmi les chansons « up-tempo », mes préférées sont «Hey» et «Guilty».

Quelles sont tes influences musicales ?

Du fait que je n’ai pas écouté que de la musique Soul mais que j’ai aussi eu ma période Rock et Funk lorsque j’ai grandi, j’ai été capable de développer un style assez indépendant. Il y a des années de cela, j’étais fasciné par les Spin Doctors, leur premier album est vraiment ingénieux, et il tourne encore souvent chez moi. Ces éléments de Rock et de Funk ont eu une influence surtout sur le façonnage des arrangements live pour les concerts. Aujourd’hui, je préfère par-dessus tout Stevie Wonder, Donny Hathaway, Marvin Gaye et D’Angelo.

Que penses-tu de la Soul d’aujourd’hui ?

Selon moi, les chansons Soul d’aujourd’hui ne sont plus de cette même grande qualité qui caractérisait celles d’avant. Il y a beaucoup de reprises et d’imitation. Presque dans chaque chanson, tu peux reconnaître une influence de Stevie Wonder. Cependant, il y a encore quelques artistes Soul très impressionnants, comme D’Angelo et Erykah Badu.

C’est encourageant de voir qu’en Suisse, un artiste Soul commence à percer. C’est une chose plutôt rare. Tu fais partie de cette minorité qui a réussi à sortir un CD. Comment ressens-tu ce statut particulier ?

Ca fait plaisir de voir que même un style non commercial trouve les faveurs du public. Du fait que le marché suisse n’est pas encore saturé avec la musique Soul, il est facile pour n’importe qui de produire un album dans ce registre. Que ça se vende est une autre question mais pour moi c’est moins important. Je veux avant tout plaire aux gens qui aiment la musique Soul.

As-tu des projets d’exportation de ton album ?

Oui, je suis supporté par un petit label, Sophi Records, qui est une division de Sony BMG. Ils m’accordent beaucoup de liberté et je peux être mon propre patron – c’est très important pour moi.

Aurais-tu voulu sortir ton album dans un pays plus enclin à recevoir ton album?

Peut être plus tard, pour le moment j’aimerais voir tout ce que je peux accomplir en Suisse. Mais je souhaiterais vraiment traverser la frontière un jour. En France, ça serait très intéressant !